La trilogía del dólar

También llamada la trilogía del hombre sin nombre. Hablo de aquellas tres magníficas películas que realizó Sergio Leone de 1964 a 1966, una por año, y que parieron el spaghetti western y una nueva forma de concebir el western. Atrás quedaron los 'buenos valores', La Diligencia y los films consagrados del género, con un final feliz y positivo, los malos encerrados en prisión o muertos, y el protagonista casado con la buena o cabalgando hacia el sol de poniente.

En la Trilogía del dólar los malos no son tan malos ni los buenos tan buenos, tenemos personajes ambigüos, pese a los marcados estereotipos. El bueno no quiere salvar a la gente, ni defender su país, lo quiere es conseguir panoja, y mejor no salir con los piés por delante, de valientes el cementerio está lleno. Con estas tres películas el género sufrió una revolución, Leone lanza a la épica del western el anti-héroe, el pillo y el caradura, y sin embargo la épica sigue en pié. Se acabó John Wayne, ahora tenemos al hombre de a pié, un criminal, seguramente sin afeitar, pero con necesidad de pegar unos tiros para salvar su vida, o sacarse unas perras, la vida tiene poco valor en el spaguetti western. Recordad a ese gran personaje que es el 'feo' (interpretado por Eli Wallach), de El bueno, el feo y el malo.

El western es el cine de los tipos duros, de las situaciones duras, de las circunstancias que obligan a actuar de una determinada manera. Eso es lo que rescata y plasma Leone de una manera magistral, pese a no contar al principio con demasiado presupuesto y querer mostrar esa dejadez en cierto corte 'cutre' que se deja ver a veces. Sin embargo, aunque queda la épica, se pierden los antiguos valores. El espectador se sigue identificando con el protagonista, pero al final la película no acaba en una situación buena y satisfactoria, donde gana la moral, sino que simplemente el protagonista acaba vivo y normálmente con un tesoro en dólares a cuestas. Se gana dinero, se sobrevive, se es el puto amo, pero nada más, porque no hay más. Ese es el mensaje, que no hay más.

Y ha pasado a la historia, su influencia ha sido decisiva, influyó al cine de los setenta en adelante, y muy posteriormente a Tarantino. Si pensáis en una escena soberbia, de esas en las que dos pistoleros cruzan su mirada, se mantiene la tensión, se aviva la música, se enfoca un primer plano a los revólveres, otro a los ojos, etc... pensáis en La trilogía del dólar.

Hay un personaje que se mantiene en las tres películas, aunque no están unidas de ninguna manera. Es más, son personas distintas, lo que es igual es el estereotipo, y con eso nos basta. No tiene nombre, él es el manco, o el rubio, o el hombre sin nombre... El extranjero, el sicario, el cazarrecompensas... da igual reálmente qué es lo que sea, porque en cuanto aparece en la pantalla le reconocemos enseguida: un poncho, un sombrero y un buen revólver. El actor, Clint Eastwood.

Para mí las pelis van de peor a mejor, Por un puñado de dólares, la primera, es muy buena, pero es peor que La muerte tenía un precio, y ésta es peor que El bueno, el feo y el malo. Las tres me gustan, pero mi preferida es la última, la de los tres protagonistas, y sobretodo el personaje del feo.

1- Por un puñado de dólares.

El hombre sin nombre llega a un pueblo que sufre las peleas de dos bandas rivales, y ve en ello una posibilidad de prosperar. Esta escena es mítica.

2- La muerte tenía un precio.



Si la anterior escena que os he puesto, de la otra película, merece la pena, ésta más. Gran escena de presentación del hombre sin nombre, 'el manco'. Vedla, os garantizo que os gustará.

3- El bueno, el feo y el malo.

De esta peli os dejo el opening, y así aprovecho a meter a Morricone por fin. ¿Os he dicho ya que es el compositor de las tres bandas sonoras? Las tres son buenas, y por todos conocidas. Esta peli es mi preferida de la trilogía. Uno conoce el cementerio, otro la tumba, y el otro... ya lo veréis, si no lo habéis visto. Ya os digo que el personaje del feo (Tuco) es lo mejor de la peli, y quien dicho de paso es el que más aparece en la película de los tres.

Curiosidades de El bueno, el feo y el malo:

- El rodaje fue como Babel, los únicos que actuaron en inglés en toda la película fueron los tres protagonistas, el resto del reparto habló cada uno en su lengua materna, que era español e italiano, y luego fueron doblados.

- Tarantino opina que es la película mejor dirigida de la historia del cine.

- El puente que vuelan el Feo y el Bueno era un puente real construído por el ejército español. El ejército aceptó volarlo sólo si lo hacía el capitán, y los listos de los militares fueron a volarlo sin fijarse si había alguna cámara filmando, así que luego tuvieron que reconstruírlo.

- Leone dijo que la película era una sátira de todo el western. Yo añadiría que es una sátira también del cine bélico (el ejército no sale muy bien pintado).

- Los extras de la batalla fueron 1500 soldados españoles.

- Sergio Leone apenas sabía hablar inglés, así que se comunicaba con los actores en francés o italiano, según quién fuera.

- Para el papel del 'Feo' se pensó originálmente en Charles Bronson, Gian María Volonté, etc... Pero al final Leone llamó a Eli Wallach.

- La peli es cojonuda y os la recomiendo. Lo sé, esto no es una curiosidad del film...

- El mundo se divide en dos tipos de personas, ¿sabíais? ...

Por cierto, ¿sabíais que Clint Eastwood no lavó su poncho en ningún momento desde la primera película? Decía que así le daba suerte.

Gripe A

No sé cuando me subirá la fiebre, así que seré breve (si es que soy capaz). Tengo la gripe A, la famosa gripe A, que en realidad es practicamente como una gripe normal. Una de las diferencias, al parecer (que no entiendo mucho de esto), es que es más contagiosa, si me he contagiado yo... que soy un supermán (ejem ejem) y nunca me pongo enfermo... Mi madre fue la primera en caer, la semana pasada, y en cosa de días toda la familia hemos caído.

Sí, la gripe A se ha usado para meter miedo en los telediarios, es de conocimiento general que los muertos por gripe A son ínfimos en comparación a los muertos de cada año por la gripe estacionaria, creo que se llamaba, vamos, la de toda la vida.

Yo empecé el lunes con pequeños síntomas, pero no caí hasta el martes, me parece mentira que hoy sea jueves, tengo la sensación de llevar enfermo una semana entera.

Lo bueno de estar malo es que mientras uno no puede moverse de la cama va acumulando cosas por hacer, cosas que le gustaría hacer. Está bien recordar de vez en cuando que es una gozada el estar sano. Yo ahora mismo, aparte de tener ganas de salir a la calle, tengo ganas de leer un montón de cosas, pero apenas aguanto leyendo. No bromeaba antes, no suelo estar enfermo, lo normal es que pase el año sin tener fiebre ni una sóla vez.

Leí sobre Hegel en mala hora, luego tuve sueños febriles en los que estaba leyendo a Hegel, intentando entender esas líneas inexistentes, típico sueño en el que ahondas en un enigma y crees haber alcanzado un conocimiento, y al despertar tienes la sensación de haber hecho trabajar al cerebro más de la cuenta y para nada absolutamente.

Ayer, en los momentos en que me bajaba la fiebre, me puse con la tele. Nunca veo la tele por ver, la veo para ver algo concreto, si sé que lo echan, o para ver pelis. Echaron un western titulado 'Rough night in Jericho', en castellano 'Noche de titanes', protagonizado por Aníbal, el del equipo A (mira, como la gripe A, equipo A... chiste malo). La peli no prometía nada al principio, pero me acabó gustando, no sé si debido a la fiebre o a que era decentilla. Qué guapo es el género del western, colega, qué momentos tan de western nos ha regalado... Por ejemplo en ésta:

El protagonista (Aníbal) llega con el cigarro en la boca a un pueblo sin ley, bueno, con ley, pero manejado por un 'malo' y unos facinerosos, que es lo mismo, decidido a irse en cuanto se recupere su amigo. Ve que 'la chica' está mal allí, pero desoye las súplicas que ésta le hace para que se quede a ayudarles. Aníbal es pragmático. 'Corderos contra lobos' - dice - y sabe que no tienen nada que hacer. Sin embargo en una escena pegan a 'la chica', y de golpe Aníbal actúa: 'El que pega a una mujer tiene prisa para ir al infierno' -dice apuntando a los malos con una escopeta de dos cañones. En la siguiente escena, bastante violenta, se carga a los dos 'malos' con un palo y los lleva ante el 'jefe malo', sin quitarse el cigarro de la boca. Le faltó decir: ¿esto es suyo, amigo? Larga vida al western.

También ví el programa de Buenafuente, nunca lo había visto con detenimiento, no más que algún minuto en algún zapping manual. Pues me gustó bastante. Tenía prejuzgado a Buenafuente, 'un programa muy políticamente correcto, muy popular', pensaba. Y lo es, pero da igual, es un humor que me ha gustado, y el tío lleva bien el programa, me ha parecido bastante bueno. Y más teniendo en cuenta la cantidad de mierda que echan por la tele, que uno piensa a veces que si no fuera por las pelis y el dvd, se desharía de la tele. ¿Para qué sirve?

Me gusta ver o leer cosas de gente que piensa diferente, y contrastar opiniones, para aprender (o por friki). Por eso me dió hace poco por oír Es-radio, o radio-es, como se diga... Losantos, Vidal y Herrero, tócate las narices. Me gusta oír a Jimenez Losantos, me entretiene bastante.

Por cierto, he leído que Buenafuente rechazó publicamente un premio (el micrófono de oro) porque también se lo daban a Losantos. Con ello según él criticó la falta de criterio de los del premio, y el 'todo vale'. Bueno, no está mal la idea. Bien hecho, Buenafuente.

Go with the flow

Karl Lagerfeld

''Es una cosa absurda. Todos esos que critican a las modelos por aparecer huesudas o anoréxicas son las típicas madres gordas que se sientan en el sofá todo el día comiendo patatas fritas.''

Más de Jimi Hendrix

Dos clásicos imprescindibles. El primero es Purple Haze, la canción que (esto va para los frikis de mi generación) sonaba en la tienda de Charlie, en la peli Másters del Universo. El segundo es All along the watchtower, una versión de la canción de Bob Dylan. No sé vosotros, pero yo daría carpetazo a la original de Dylan, si es que cuando Jimi versiona... Por cierto, que nunca he entendido porqué Jimi Hendrix admiraba tanto a Dylan.

Voodoo child

La primera vez que ví este vídeo tuve suerte, fue en pantalla grande. Los pelos como escarpias se me pusieron. Flipadlo con él, con volumen decente a poder ser, vedlo entero, merece la pena. Se lo dedico al Paseante, aunque sé que prefiere al Jimi del estudio. A mi es que me gustan los directos, qué le voy a hacer.

El Jonan